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martes, 31 de julio de 2018

El Tri de México, leyenda del Rock Mexicano

<img src = "image.png" alt = "Alex Lora cantando">

Three Souls In My Mind

El Tri es una banda de rock surgida en la Ciudad de México  en 1968, siendo su nombre original Three Souls in My Mind (Tres Almas En Mi Mente). La primera formación del grupo estuvo integrada por Carlos “Charly” Hauptvogel, (Batería) Alex Lora (Voz y Guitarra)Miguel “El Zoita” Flores (Bajo).

El nombre oficial del grupo es El Tri, sin embargo, el grupo también es conocido como El Tri de México.

En sus principios, tocaban música norteamericana de rock and roll y Blues, en fiestas privadas. Estrenaron sus primeras canciones durante el Festival Rock y Ruedas Avándaro 1971, conocido como el “Woodstock Mexicano”.

Los días 11 y 12 de septiembre de 1971, se celebró el Festival de Avándaro, Valle de Bravo, Estado de México, al que acudieron más de 300,000 personas. En el que además del Trhee Souls in My Mind, se presentaron grupos famosos de la época como El Ritual, Tinta BlancaLove Army, Los Dug Dug´s, Peace and Love, y otros más. El festival sirvió como plataforma para que el Three Souls y los demás grupos participantes se dieran a conocer a nivel nacional e internacional.

Para inicios de la década de los 80’s, el grupo ya gozaba de buena popularidad en México y Centro y Sudamérica. Por estas fechas, Alex Lora contrae matrimonio con su novia Celia García (Chela Lora), quien empieza a intervenir en asuntos administrativos y financieros del grupo, le que generó molestias en Carlos Hauptvogel.


<img src = "image.png" alt = "Thress Souls In My Mind en concierto">

Nace El Tri – Simplemente

En 1984, tras una serie de conflictos, el grupo se desintegra para dar por terminada una carrera de 16 años. Después de un litigio judicial, se acuerda que Carlos Hauptvogel, se queda con los derechos legales del nombre del grupo y Alex Lora se queda con los derechos de autor de todas las canciones. Los demás integrantes del grupo, deciden quedarse al lado de Alex Lora, y así nace El Tri, que era el nombre con el que coloquialmente ya se conocía al grupo.

El mismo año de 1984, Warner Music (WEA), compra la disquera Comrock,a la que pertenecía El Tri, y graba su primer disco al que titulan “Simplemente”, el cual sale al mercado en el año1985, destacando canciones como “Vicioso”, “San Juanico”, “Metro Balderas” y “Triste Canción”, que a la postre se convertiría en una clásico del grupo, y de la que hizo un cover el grupo argentino La Renga.

Para muchos, Simplemente ha sido el álbum más exitoso de la banda en toda su historia, habiendo sido reconocido como disco multi platino.

Triste Canción se convirtió en un éxito en todo Iberoamérica y llevo a la banda a realizar su primera gira por Sudamérica.

Ese mismo año sale el disco Hecho en México el cual no tuvo el mismo éxito que el primero. 

En 1986, se publica su tercer disco de estudio titulado  Niño Sin Amor, que también es el nombre de su primer sencillo y de la canción más exitosa del álbum. Otras de las canciones que también tuvieron éxito, fueron “Más allá del sol”, “No preguntes por qué” y “El rock nunca muere”, cover de la canción Hey My My (into the black) de Neil Young.

El disco fue certificado con disco multi-platino y es otros de los considerados como de los mejores discos del grupo.

Este mismo año de 1986, El Tri se presenta por invitación de Miguel Ríos, en el primer encuentro de Rock Iberoamericano realizado en el Palacio de los Deportes de Madrid, en el que también participaron grupos de rock en español de Argentina, Chile y Venezuela. También realizó dos conciertos en Perú, en la Plaza de Toros de Acho y ante el éxito obtenido, regresar en 1987 para realizar una gira por 7 ciudades. 

En 1987, sale el cuarto disco en estudio titulado Otra tocada más. “Nocivo para la salud” “Seguro de vida” “Sara” y “Caseta de cobro”, son los temas más destacados del álbum.

Para 1988 sale al mercado el disco En vivo desde la cárcel de Santha Martha. El álbum se grabó en el penal de Santa Martha Acatitla, en el Distrito Federa (Ciudad de México) y, consiguió disco doble platino, a pesar del poco apoyo promocional por parte de la disquera WEA. El disco contiene 14 temas clásicos de la banda. 

En 1989, sale al mercado el disco el quinto disco en estudio, 21 años después Alex Lora y El Tri con el que se celebran 21 años de carrera, desde que Alex se inició con el Three Souls In My Mind. Los sencillos del álbum fueron “María Sabina”, “Difícil”, “El as no conocido” y “Un día en la vida”

El Tri – Sinfónico

En 1990 se graba en Los Ángeles, California el disco Una leyenda viva llamada El Tri, y
los sencillos que salieron del disco fueron “Viejas de vecindad” y “Millones de niños”, dedicada a los millones de niños pobres del mundo.

En 1991, sale al mercado el disco en vivo En vivo desde el Hollywood Palladium, ubicado en la calle Sunset Boulevard, en Hollywood, California, con capacidad para 4,000 personas.  El concierto se grabó en formato VHS.

En 1992, sale otro disco de estudio llamado Indocumentado, cuyo primer sencillo fue el tema homónimo, dedicado a los migrantes ilegales que entran a los Estados Unidos. También se incluye la canción “Cuando canta el grillo”, como homenaje a Francisco Gabilondo Soler (Cri Cri). 

Para 1993, El Tri saca su octavo álbum de estudio 25 años, grabado en Malibú, California y la Ciudad de México y el título del mismo hace referencia a los 25 años de carrera de Alex Lora. El sencillo “Pobre Soñador” se convirtió en un éxito y reafirmó la popularidad de la banda en todos los países hispanoparlantes.

Con el éxito del disco, el grupo se lanza a una gira en todo México y Alex Lora publica un libro titulado “Lora, vida y rock and roll”. 

Como producto de la gira 1993-1994 del disco 25 años, en 1995 sale a la venta el disco doble en vivo Un cuarto de siglo, en el que participaron artistas invitados como Zbigniew Paleta (violín), Kenny Avilés vocalista de Kenny y los Eléctricos (coros) y Eduardo Toral y Gerardo “El Pájaro García (piano).

En 1994 sacan el álbum Una rola para los minusválidos. De este disco se desprendió el sencillo “Las piedras rodantes” que apareció como el tema oficial de la película Un Año Perdido y ganó un Ariel como la mejor canción del año.

En el disco se incluyen dos temas relacionados con eventos políticos importantes acaecidos en México en el año 1994. “Revolución 94” relacionada con el surgimiento del Ejercito Zapatista de Liberación Nacional
(EZLN) en el estado de Chiapas y “Con la cola entre las patas” por el asesinato del candidato presidencial Luis Donaldo Colosio.
En junio de 1996, El Tri se convierte en el tercer grupo mexicano en grabar un “MTV Unplugged”, anteriormente lo habían grabado Café Tacuva y Caifanes

El disco fue grabado en Miami, Florida, pero no salió a la venta sino hasta el 2004 por problemas entre WEA y MTV.

El CD contienes 12 temas y el DVD 16, de las mejores canciones del grupo y algunas de las que Alex Lora grabó en su etapa con el Three Souls In My Mind.

También en 1966, sale al mercado el álbum “Hoyos en la Bolsa”, del que destacaron los sencillos “Todo sea por el rocanrol” y Hoyos en la bolsa”. El disco se grabó en 1995 en los estudios Indigo Ranch, ubicados en Malibú, California. 

En 1977 sale el disco Cuando tú no estás, destacando como sencillos, la misma canción que da título al disco y “Virgen Morena” en la que colabora Carlos Santana en la guitarra. El disco fue nominado para ganar el Grammy Latino en la categoría Álbum Rock del Año.

Este mismo año. El Tri fue invitado a Perú a participar en el festival Rock Beach realizado en la playa El Silencio al sur de Lima en el que se congregan 200 mil personas. 

En 1998 se grabó el álbum Fin de siglo, décimo quinto álbum de estudio, destacando las canciones “Nostalgia” y “Todo me sale mal”. El disco fue nominado para ganar el Grammy Latino en la categoría Álbum Rock del Año. El disco contiene opciones de software para visualizar archivos con fotos, historia y discografía del grupo. 

Los días 12 y 13 de octubre de 1998, el grupo realiza dos conciertos acompañados de la Orquesta Sinfónica Metropolitana, conducida por el Maestro Eduardo Díaz Muñoz, para conmemorar los primeros 30 años de vida del grupo y que dieron origen al disco llamado Sinfónico, que contiene una recopilación de sus mejores canciones. 

El disco salió a la venta en mayo de 1999  y al poco tiempo de que salió al mercado, se vendieron más de 100,000 copias, convirtiéndose en álbum de platino y unos de los mejores discos de la historia del grupo. El disco fue el décimo sexto del grupo y el cuarto grabado en vivo.


<img src = "image.png" alt = "foto promocional del Tri">

El Tri – Virgen Morena

A principios de siglo, en el año 2,000, sale al mercado el disco No podemos volar, que lanza como sencillos, la canción del mismo nombre y “Madre Tierra”, en la que se cuenta con la participación del rockero español Miguel Ríos. En el disco también aparecen como invitados A.N.I.M.A.L., Caballo Dorado y Alberto Ángel “El Cuervo”.

El disco también fue nominado para el Grammy Latino en la categoría de mejor Álbum  Rock del Año, siendo la tercera nominación en la historia del grupo. 

En agosto de 2001, sale el disco Sinfónico 2igualmente grabado con la Orquesta Sinfónica Metropolitana que contiene algunos éxitos, sin embargo, los grabados en el primer disco son más relevantes, a pesar de eso, Alex Lora declaró que el álbum era el mejor proyecto de la banda hasta la fecha.

En 2002 sale un nuevo disco No te olvides de la banda, destacando como sencillos “Solamente Dios”, “No te olvides de la banda” y “De la raza pa´la banda”. En este mismo año, sale un DVD titulado Esclavo del rock and roll, que documenta la vida de la banda. 

En 2003 sale al mercado un disco doble de éxitos titulado Las Núumero 1 del Tri (1968/2003) que contiene canciones grabadas por Alex Lora en su época del Three Souls In My Mind. 

Los días 12 y 13 de octubre de 2003, el grupo saca un disco doble grabado en vivo en el Auditorio Nacional, llamado Alex Lora 35 años y los que faltan, que salió al mercado en marzo de 2004. En el concierto participan algunos músico que habían sido parte del grupo en el pasado, entre ellos Sergio “El Condor” Mancera (guitarrista), Mario Soto (baterista) y Arturo “El Papaito” Labastida (saxo). 

Como invitados especiales aparecen el grupo étnico La Tribu, “El Maestro” Armando Manzanero, Johnny Laboriel, Kenny Aviles y otros más

El disco recibió una nominación para el Grammy Latino en la categoría Álbum Rock del año. Tiempo después de la aparición del CD, se lanzó al mercado el DVD del concierto. 

En 2004 sale al mercado el “MTV Unplugged” grabado en 2006 y que no había salido a la venta por problemas legales entre MTV y WEA.

2005 marca la finalización de la relación que El Tri tenía con el sello WEA y Alex Lora forma su propia disquera llamada Lora Records bajo la marca Fonovisa.

Ya con su nueva compañía disquera, el 22 de noviembre de 2005, sale a venta el disco Más Allá del Bien y del Mal, que contiene 11 tema de los cuales varios tratan temas relacionados con la política, corrupción y piratería

Del disco se desprendieron tres sencillos: “Todos Somos Piratas”, “Che Guevara” y “Sueño Americano”. 

Durante 2006, la banda se presentó en Buenos Aires, Argentina en los festivales “Gesell” y “Cosquin Rock, y en el Patinodromo Municipal de Mar del Plata y en la Comuna de San Roque al lado de La Renga. 

El 23 de enero de 2007 salió a la venta el disco Directo desde el otro lado que fue grabado el 21 de julio de 2006 en el Gibson Amphiteatre en Los Ángeles, California. El disco contienes 15 temas anteriores y un tema nuevo titulado “El Muro” que desde aquellos días ya era un tema que generaba controversia como lo hace hoy en día.

En junio de 2007, sale al mercado el nuevo disco del grupo llamado A Talonear que contiene 10 temas inéditos, dentro de los que destacan “Bésame”, “Nadie me quiere”, “Nunca es tarde” y “Mañana”, en los que se ve que sigue prevaleciendo la influencia de los Rolling Stones y AC/DC en Alex Lora.

En julio de 2008, sale a la venta el siguiente álbum de estudio Nada que perder que contiene 10 temas inéditos. El disco no pasó a mayores, logrando muy poca trascendencia.

Para el 25 de septiembre del mismo 2008, se publica el disco Del Three a El Tri 40 rolas del alma, mi mente y mi aferración. Se trata de una compilación de tres discos con grabaciones nuevas que abarcan desde los inicios de la banda hasta 2008. La compilación fue lanzada para celebrar los 40 años de la trayectoria de la banda, desde los principios del Three Souls in my Mind.

El disco fue nomido para el Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum de Rock Vocal Dúo o Grupo.

4 Décadas En Vivo es un disco en vivo lanzado oficialmente el 12 de octubre de 2009, para conmemorar los 40 años de actividad de la banda. El concierto conmemorativo se celebró en el Auditorio Nacional, pero la grabación del disco se había hecho en un concierto en vivo celebrado en El Palacio de los Deportes en octubre de 2008.




El Tri -  Libertad Incondicional

En 2011 El Tri presenta Libertad Incondicional, disco en vivo durante una presentación hecha en el Reclusorio Femenil de Santa Martha Acatitla. 

Para Alex y Chela Lora, el concierto tuvo un significado especial debido a la experiencia que tuvieron con su hija Celia Lora quien fue condenada a purgar una pena de 4 años de cárcel bajo libertad condicional por homicidio culposo. 

En 2013, sale al mercado Ojo por Ojo, disco de estudio que contiene 11 temas nuevos, nueve escritos por Alex Lora, una por Emma Elena Valdemar y otra de Pepe Garza. El sencillo del disco fue la canción Contigo me conformo. 

El 22 de mayo de 2015, El Tri ofreció un concierto en el zócalo de la Ciudad de Pueblaacompañado de la filarmónica 5 de mayo, durante los festejos del Festival 5 de Mayo. El concierto fue grabado en CD y DVD y titulado Sinfónico 3.  


<img src = "image.png" alt = "Alex Lora cantando y tocando la guitarra ">

Colaboraciones - El Tri de México

En sus ya casi 50 años de carrera, El Tri ha compartido escenario y ha grabado junto a un sinnúmero de artistas y grupos nacionales y extranjeros, en español e inglés, y tocado en todo México, Centro y Sudamérica, Estados Unidos y España. Dentro de estos, se encuentran: Café Tacuva, Javier Bátiz, Rockdrigo González, La Revolución de Emiliano Zapata, Ángeles del Infierno, Mago de Oz, Los Ratones Paranoicos, Andres Calamaro, Dug Dug´s, Jaguares, Tex Tex, La Renga, Enrique Bunbury, Tinta Blanca, Los Rabanes, Tinta Blanca, Los Gatos, Armando Manzanero, Víctimas del Dr. Cerebro, Maná, Love Army, Kenny Avilés, Inspector, Peace and Love, Rata Blanca, Charlie Monttana, Los Rebel´s Cats, El Ritual, Transmetal, Rata Blanca, Ramones, Luzbel, Heavy Nopal, Ramones, Kiss, Santana, entre otros.

Integrantes y ex-integrantes

Los músicos actuales y pasados con los que ha contado El Tri a lo largo de su historia son:
Alex Lora: (Guitarra y voz), Rafael Salgado (Armónica), Eduardo Chico (Guitarra), Oscar Zárate (Guitarra), Ramón Pérez (Batería), Carlos Valerio (Bajo), Lalo Toral(Piano), Chela Lora (Coros), Alex Álvarez (Violín), Sergio Mancera (Guitarra eléctrica y rythm (slide) (1984 - 1991), Arturo Labastida Saxofón (1984 - 1988), Mariano Soto: Batería (1984 -1987), Pedro Martínez: Batería y Coro (1988 - 1996), Rubén Soriano (Bajo)  (1987 - 1996) y Felipe
Souza ( Guitarra) (1991 - 1993). 


<img src = "image.png" alt = "Alex y Chela lora recibiendo un premio">


Premios y Reconocimientos 

A lo largo de su historia, El Tri ha vendido más de 30 millones de discos, lo que le ha valido recibir muchos discos Platino, 8 discos de oro y uno de diamante por lograr vender un millón de discos en los Estados Unidos. Ha recibido 5 nominaciones al premio Grammy Latino, 4 en la categoría de Mejor Álbum de Rock; “Cuando tú no estás” (1998), “Fin de Siglo” (1999), “No podemos volar” (2001) y “35 años y lo que falta todavía”, y uno en la categoría Mejor Álbum de Rock Vocal Dúo o Grupo por “Alex Lora: Del Three a El Tri (4º rolas del alma. Mi mente y mi aferración”, un premio de Las Plamas de Oro y La Medalla Phonos

Alex Lora recibió el premio Ariel, otorgado por la Academia Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas, por la canción “Las Piedras Rodantes” que fue el tema musical de la película Un año perdido.

En el año 2000 se colocó una estatua de Alex en el parque Agua Azul de Guadalajara, Jalisco, y en el 2005 se colocó otra en la Plaza México de Lynwood, California, con llaves donadas por la gente de esa ciudad.

El 10 de noviembre de 2002, se proclama como el día de Alex Lora y se le otorgan “las llaves del condado de Miami” 

Discografía:

Álbumes de estudio


Simplemente (1984)
Hecho en México (1985)
Niño sin amor (1986)
Otra tocada más (1988)
21 años después (1989)
Una Leyenda viva llamada El Tri (1990)
Indocumentado (1992)
25 años (1993)
Una rola para los minusválidos (1994)
Hoyos en la bolsa (1996)
Cuando tú no estás (1997)
Fin de siglo (1998)
Lora, su lira y sus rolas (1999)
No podemos volar (2000)
No te olvides de la banda (2002)
OST (Original Soundtrack) Alex Lora: Esclavo del Rocanrol (2003)
Más allá del bien y del mal (2005)
A talonear (2007)
Nada que perder (2008)
Alex Lora:Del Three a El Tri (40 rolas del alma. Mi mente y Mi aferración) (2009)
Libertad incondicional (2011)
Ojo por ojo (2013)


Álbumes en vivo


En vivo en el hip 70 de México (1989)
En vivo: En la cárcel de Santa Martha (1989)
¡En vivo y a todo calor! (1991)
Un cuarto de siglo (1995)
Sinfónico (1999)
Sinfónico II (2001)
35 años y lo que le falta todavía... (2004)
MTV Unplugged (2004)
Directo desde el otro lado (2007)
4 décadas: En vivo (2009)
45 años (2014)
Sinfónico 3 (2015)



Álbumes de compilaciónes
Los número uno del TRI 1968/2003 (2003)
El Tri 40 Años (40 Rolas)
The Best of El Tri (2008)
Clásicas Para Rockear Six Pack (Volúmenes: 1, 2 y 3)



DVD
Sinfónico (1999) (Podría haber salido en DVD tiempo más tarde que el VHS)
Esclavo del Rock and Roll (2002)
Documentario Éxitos en Video (2002)
El Tri/Alex Lora 35 Años En Vivo (2004)
El Tri Unplugged (en vivo 1995) (2004)
Lo Mejor de El Tri (2000)


jueves, 19 de julio de 2018

Agustín Lara - El Flaco de Oro

Agustín Lara fumando

Agustín Lara

Sus Primeros Años

Ángel Agustín María Carlos Fausto Mariano Alfonso del Sagrado Corazón de Jesús Lara Aguirre y del Pino, era su nombre completo, y fue conocido como “El Músico Poeta” y “El Flaco de Oro”.

Es una de los compositores mexicanos más populares y prolíficos del siglo XX, autor de más de 700 temas. Presentador de programas radiofónicos como “La Hora Azul” y La Hora Intima de Agustín Lara”, participó en 32 películas, se casó en 6 ocasiones, entre ellas con la actriz María Félix.

Su obra comprende boleros, valses, pasodobles, baladas, tangos, pasacalles, jazz, fox-trot, sones cubanos, danzones, huapangos, guarachas, guajiras, chotis, jotas, bambas y melodías de corte tropical y una opereta, El Pájaro de Oro de 1946.    

Sus composiciones se hicieron famosas en todos los países de América Latina, España y Francia y después de muerte alcanzó reconocimiento en Estados Unidos, Italia y Japón. 
  
Su música refleja la sensibilidad urbana de los años treinta y cuarenta. Algunas de sus letras resultaron sumamente atrevidas para la mentalidad de la época, al grado de que algunas de sus composiciones fueron prohibidas en las escuelas como “Señora Tentación”, “Te Quiero”, “Cada Noche un Amor” o “Humo en los Ojos”.
    
Existen discrepancias en cuanto a su lugar y fecha de su nacimiento. Por una parte, hay quienes afirman que nació en Tlacotalpan, Veracruz, y hay quienes afirman que nació en la Ciudad de México, y por la otra, se sabe que nació un 30 de octubre, pero no se tiene certeza de si fue de 1897 o del año 1900.

En la lápida de su tumba en la Rotonda de los Hombres Ilustres, aparece como su fecha de nacimiento el 30 de octubre de 1900.   

Según investigaciones del periodista Jaime Almeida, Agustín Lara nación el 30 de octubre de 1897, según fe de bautizo y acta de nacimiento y Registro Civil de la Ciudad de México en que se hace constar que nació en el Callejón Puente del Cuervo Número 16 (hoy en día, 2ª Calle de República de Colombia), en el Centro Histórico, a una calles del mercado Abelardo Rodríguez.  

Lo que sí se sabe es que sus primeros años los vivió en Tlacotalpan, Veracruz, llegando muy chico a la Ciudad de México y que murió el 6 de noviembre de 1970.

Su padre, Joaquín Lara, fue originario de un pueblo de la sierra norte de Puebla llamado Tlatlauquitepec, y su madre, María Aguirre y de Pino, nació en Tlalnepantla de Baz, Estado de México.  
  
A partir del año 1906, su familia empezó a radicar en el Barrio de Coyoacán de la Ciudad de México, en la casa de su tía Refugio, que dirigía un orfanato, en el que había un armonio, primer instrumento musical con el que tuvo contacto.

Su formación musical fue básicamente autodidacta, aunque en sus primeros años tomó algunas clases con varios maestros, entre ellos la maestra Luz Torres Torrija. Debido a su formación autodidacta, su prolífica producción y su gran éxito, se le ha llegado a comparar con Irving Berlin.

Su padre fue un militar de carrera y pretendía que su hijo siguiera sus pasos, llegando incluso a ingresar al Colegio Militar a los 15 años y en 1917 se unió al movimiento revolucionario bajo las órdenes del General Samuel Fernández, fue herido en ambas piernas y regresó a la capital.

Tiempo después abandona la carrera militar y se sale de su hogar para iniciar su carrera como pianista, siendo su primer trabajo en un prostíbulo.





Sus inicios en la Música


En la década de los años veinte, se emplea tocando el piano en centros nocturnos, cantinas, casas de citas, reuniones sociales y salas de cine mudo, en las que adquiere experiencia y empieza a hacer conocido. Sus composiciones son interpretadas por cantantes de moda como Juan Arvizu y Maruja Pérez.
   
En esta época escribió la canción “Marucha”, escrita en honor a uno de sus primeros amores.

La primera canción que registró a su nombre fue “La Prisionera”, compuesta en 1926, pero dada a conocer hasta 1929.

En 1927, trabajando en un cabaret, una corista de nombre Estrella lo atacó con una botella rota, dejándole una cicatriz en el lado izquierda de su cara, a la altura de la boca.

E1929 realiza su primera audición en la radio en la estación XEB.



Agustín Lara en su vejez

La radiodifusora XEW se inaugura en 1930 y Agustín Lara empieza a trabajar en la estación de radio por invitación del empresario Emilio Azcárraga Vidaurreta. Ahí forma su primera orquesta llamada El Son de Marabú, con la que se presenta en diferentes espacios musicales de la radiodifusora.

En 1931, se le pone al frente del programa La Hora Azul, en el que participaban artistas nuevos y que al paso del tiempo se convertirían en reconocidos intérpretes como Toña La Negra, Pedro Vargas, Alejandra Algara y Ana María Fernández.

Dirige su propio programa radial “La Hora Intima de Agustín Lara”, que con el tiempo se convirtió en la plataforma para la presentación de sus temas, en dónde se hacía acompañar de grandes artistas de la época.

Este mismo año, musicaliza la primera obra cinematográfica sonora “Santa”, y aunque el fin no era consolidarse como compositor de música de cine, compuso la música de películas como “México Lindo”, “Carne de Cabaret”, “Virgen de Medianoche”, “Pervertida”, “Noche de Ronda”, “Humo en los Ojos”, “Señora Tentación”, “Cortesana” y “Aventurera”.

En 1932 realizó su primera gira por el extranjero; actuó en París, y su canción “El Farolito” se convirtió en un éxito, al igual que en Chile y Perú.

Durante el 1935 realizó una exitosa gira al Interior de la República Mexicana en la que estuvo acompañado de Pedro Vargas y El Chino Herrera.

Dentro de los principales espectáculos que Agustín Lara presentó durante su carrera, se encuentran Pecadora, Revancha, Coqueta, Mujeres en mi vida, Perdida y La mujer que yo amé.


Sus grandes Éxitos


Entre sus temas más famosos están “Solamente una vez” (dedicada al actor mexicano  José Mojica), “María Bonita” (escrita para su esposa, la actriz María Félix),” Veracruz”, “Rosa”, “Aquel amor”, “Aventurera”, “Mujer”, “Cada noche un amor”, “Por qué negar”, “Santa”, “Humo en los ojos”“Farolito”, “Rival”, “La cumbancha”“Lamento jarocho” (dedicada a Toña La Negra), por citar sólo algunos.

Fue aficionado a la Fiesta Taurina. Conoció al torero español Manuel Rodríguez “Manolete” el día de la inauguración de la Plaza de Toros México, el día 5 de febrero de 1946, a Manuel Benítez “El Cordobés” quien le brindó una faena. Escribió las canciones “Novillero” y “Silverio” un pasodoble dedicado al torero mexicano Silverio Pérez “El Faraón de Texcoco”.

Escribió más de 30 canciones de corte hispano, dentro de las que destacan “Madrid”, “Murcia”, “Granada” (inmortalizada por el tenor Mario Lanza),“Sevilla”, “Toledo”, “Navarra” y “Suite Española”, lo que le valió para que el dictador Francisco Franco le diera el nombramiento de “ciudadano honorario de España” y le regaló una casa en Granada en 1965.

Estuvo relacionado con muchas mujeres a lo largo de su vida, entre otras, con Esther Rivas Elorriaga con la que se casó a los 20 años, Angelina Bruschetta Carral, en 1929, con la colombiana Carmen “La Chata” Zozaya, con la que se casa en 1939, la veracruzana Yolanda “Gigi” Santacruz Gasca en 1953 y con Clara Martínez en 1949, Raquel Díaz de León, Elvia Mendoza, Irma Palencia, María Tivas, Vianey Lárraga, Rocío Durán con la que se casó en España en 1964 y cuyo matrimonio se declaró nulo. 


Agustín Lara y María Felix

El amor de su vida fue María Félix con la que se casó en 1945, a la que le escribió temas como “María Bonita”, “Aquel Amor” y “Noches de Ronda”. El matrimonio duró escasos 3 años, después de varias escenas de celos, discusiones y rumores de intento de asesinato.

Aprendió a hablar el francés y compuso algunas canciones en ese idioma, entre ellas, “Rosa de Francia”. Cuando el Presidente Charles De Gaulle visitó México, se reunió en su casa, en la que también tuvo la oportunidad de recibir a Edith Piaf y Frank Sinatra, entre otros reconocidos personajes.

A lo largo de su carrera, realizo giras por Francia, España, Perú, Chile y e interior de la República Mexicana en dónde tuvo actuaciones junto con Pedro Vargas.

Participó en algunas películas en la Época del Cine de Oro de México.


Reconocimientos


En 1953 fue objeto de un homenaje por parte del presidente Adolfo Ruiz Cortines en el Palacio de Bellas Artes.

A lo largo de su carrera fueron muchos los reconocimientos y homenajes que recibió, entre ellos haber sido nombrado Presidente Honorario Vitalicio de la Sociedad de Autores y Compositores de México, de la que fue socio fundador.

Es socio fundador de la de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), que le nombra presidente honorario vitalicio y, de manera póstuma, en 2015 le otorga el Reconocimiento Póstumo Juventino Rosas, que honra a los autores ya fallecido cuya obra ha traspasado fronteras, trascendiendo en el tiempo y siguiendo vigente hasta nuestros días.


Agustín Lara tocando el piano

Con la salud mermada, en 1967, anuncia su retiro de la escena musical. Sufrió una caída que le provocó una fractura en el fémur, padece insuficiencia respiratoria y sufre un infarto que le provoca la muerte el 6 de noviembre de 1970 mientras estaba internado en el Hospital Inglés. 

Su cuerpo fue velado en el Teatro de la SACM y después fue trasladado en el Palacio de Bellas Artes, en dónde le rindieron homenaje personalidades de todos los sectores de la sociedad. El cortejo fúnebre fue acompañado por un grupo de organilleros que tocaron sus obras.

Por instrucciones del presidente Gustavo Díaz Ordaz, sus restos fueron depositados en la Rotonda de los Hombres Ilustres, en el Panteón de Dolores, localizado en la Ciudad de México.

A lo largo de la historia muchos cantantes nacionales y extranjeros han interpretado la música de Agustín Lara, entre ellos, los tenores españoles Plácido Domingo, José Carreras y Luis Mariano, los italianos Luciano Pavarotti y Andrea Bocelli, el peruano Juan Diego Flores, los mexicanos Fernando de la Mora y Francisco Araiza, además del trío Los Panchos y los cantantes Javier Solís, Pedro Vargas, su compadre, Toña La Negra (María Antonieta Peregrino Álvarez, Pedro Infante,  Alejandro Algara, Hugo Avendaño, Julio Iglesias, Manuel Mijares, Dámaso Pérez Prado y Natalia Lafourcade.